Les formateurs ARTES

De 1997 à 2005, Élodie Ancelin acquiert une expertise en communication en occupant divers postes à la fois pour des annonceurs et en agence (chargée de communication, chef de projets, rédactrice, responsable de la communication interne, chargée d'événements, attachée de presse).

Depuis 2006, elle exerce en indépendante à Nantes et propose ses missions de conseil, de conception-rédaction et de relations presse, principalement dans le secteur culturel. 

En 2011, elle fonde, à Nantes, la Scop "Lili & Tote" agence de conception-rédaction, de conseil en communication et de relations presse.

Philippe Barthélemy est maître de conférences associé à l’Université Paris 1 Panthéon Sorbonne où il est chargé de l’enseignement des techniques de recherche de financements culturels. 

Depuis une vingtaine d’années, il anime des formations à destination des professionnels de la culture à travers toute la France. 

Concepteur de projets culturels, ces projets ont été plusieurs fois sélectionnés et soutenus par l’Union Européenne dans le cadre de « Culture 2000 ». 

Ancien directeur de services culturels, il a été aussi directeur de plusieurs associations gestionnaires d’équipements culturels. 

Il est le fondateur de l’AEMC (Agence Européenne du Management Culturel) dont il est le principal consultant et intervenant. 

Il est notamment l’auteur de « FINANCER SON PROJET CULTUREL » et « MOBILISER LE MÉCÉNAT CULTUREL » (Collection Dossiers d’Experts, Territorial Editions). 

Christophe Beauducel est docteur en Histoire de l'Art moderne et contemporain. Enseignant spécialisé dans les arts visuels, graphiques et numériques, il dispense également des cours sur l'architecture ou l'histoire des techniques artistiques. Il est aussi l'auteur d'une histoire de L'imagerie populaire en Bretagne aux XVIIIe et XIXe siècles (PUR, 2009). 

Depuis plusieurs années, il met en place et anime des dispositifs de médiation culturelle, principalement pour des événements portant sur les arts contemporains. Lui-même médiateur et conférencier, il mêle connaissance théorique et expérience personnelle pour former les médiateurs et leur permettre de faciliter l'accès du grand public aux œuvres actuelles les plus variées.

Titulaire d’un DEA de « Socio anthropologie » et d’un DESS « Direction de projets culturels », Véra Bezsonoff allie recherche et travail de terrain auprès de structures associatives culturelles et de collectivités territoriales. 

Depuis plusieurs années, elle mène des travaux d’analyse et de réflexion lors de (re)structuration d’associations et effectue des états des lieux, études et préconisations sur des problématiques liées au secteur culturel (diagnostic des pratiques amateurs dans un département, étude sur les conditions socioéconomiques dans le spectacle vivant au niveau d’une région, analyse de la filière musique et danse dans un "Pays"…) 

Elle accompagne des directeurs ou responsables de secteurs pour la création de leurs propres outils de management et intervient également sur le champ des questions sociales. 

Sociologue et anthropologue de la culture, François Boitard est formateur spécialisé dans la compréhension des relations interculturelles et l’accompagnement des acteurs culturels pour l’élaboration, la mise en oeuvre et l’évaluation de projets de développement culturel sur un territoire. 

Il est par ailleurs formateur en gestion et fiscalité des associations culturelles et intervient pour divers organismes ou fédérations d’associations (Fédération Léo Lagrange, Fédération des centres sociaux…), pour le CNFPT, les services de l’État (DRAC Centre, DRJS Centre…) 

Pierre Brini occupe les fonctions de Secrétaire général de la Compagnie Image Aiguë Christiane Véricel basée à Lyon. A ce titre, il participe à la conception de plusieurs projets culturels européens financés par l'Union Européenne dans le cadre du programme Culture 2007-2013 notamment.

Il intervient par ailleurs en tant que formateur en "financements culturels européens" pour le  Master 2 "Direction de projets culturels" de l'Institut d'Etudes Politiques de Grenoble. 

Co-fondateur et directeur d’ARTES, formateur et consultant spécialisé pour le secteur culturel depuis 1999, Cyrille Bureau exerce depuis 18 ans diverses responsabilités bénévoles au sein d'associations culturelles, dont une SMAC (Scène de Musiques Actuelles) depuis 2003.

Il a précédemment mené une activité d’organisateur de spectacles et de conseil en développement de carrière artistique (musiques, arts plastiques...).

Il est, par ailleurs, consultant et formateur en techniques de recherche d'emploi et de préparation aux entretiens d'embauche.

Marc Combier connaît depuis toujours l’imprimerie. Né en 1951, son père imprimeur de cartes postales (CIM pour les collectionneurs) l’a initié au métier à l’âge de 7 ans. 

Après sa formation à l’Ecole Estienne, il devient éditeur, photographe, et auteur avec notamment les Fiches de Monsieur Cinéma qu’il crée en 1976 avec Pierre Tchernia. 

Après avoir présidé aux Rencontres de Lure sur la Typographie pendant 10 ans, il transmet depuis 1999, son expérience et sa passion pour le métier dans un livre : L’encyclopédie de la Chose Imprimée (Retz, 1999, 2004) et en animant des formations professionnelles.

Depuis 1989, Cécile Crécent a travaillé à différents postes (attachée de presse, chargée de communication, assistante de production, chef de projet web…) pour des festivals, des événements, des associations culturelles. 

Formatrice en communication depuis 2001, elle mène en parallèle une activité de consultante (études, conception et rédaction de documents…) pour des structures du secteur culturel et/ou multimédia. 

Quelques postes et/ou missions : Festival d'Été de Nantes, Les Arts au Soleil en Pays de la Loire, Trempolino, Communauté Urbaine de Nantes, Fondation Charles-Léopold Mayer, Pôle multimédia Médiagraph, CRIC, Songo/L'Olympic, Citémonde, Éditions Coméor, ARTES, CCI Nantes-Saint-Nazaire...

Issue d'une formation universitaire type Sciences Po, Chloé Durey a pendant plusieurs années été en charge de la recherche de fonds publics dans des associations de différents secteurs d'activité (ESS, commerce équitable, recherche et innovation...). 

Depuis 2007, elle s'est spécialisée dans la culture. Chargée de formation dans une structure parisienne de conseil et à l'Institut d'Études Supérieures des Arts, elle a formé et accompagné plus de 500 associations artistiques et socioculturelles sur la recherche de financements publics et privés, le développement de projets et la gestion des ressources humaines.

Jérôme Guibourgé est consultant en développement d’identité corporate et planning stratégique depuis 1992. 

Issu d’une formation d’arts graphiques à l’Académie Charpentier en 1980, il occupe les fonctions dedirecteur artistique dans diverses agences de communication avant d’être diplômé en sciences humaines et en sociologie à l’université de Nanterre en 1991. 

Chargé d’enseignement à l’École de Communication Visuelle (ECV) de Paris sur "L’identité de marque et le packaging", il est aujourd'hui docteur en sémiotique et membre du CERES et à ce titre intervient à l'École de design Nantes Atlantique et à Audencia. 

Il a notamment réalisé des études et des conseils stratégiques pour : ADSEA 44, Airwick, Alternatives économiques, Amora, Apple, Auga, Axa, Bébé Confort, Brise, Bull, Cégétel, Célio meubles, Dexia, Euromaster, GDF-EDF, Gruau, Heudebert, INPES, le 7, la Croix Rouge, la Ligue contre le cancer, Legallais Bouchard, MACIF, MACSF, Maxi Cosi, Médecins du monde, MGEN, Molypharm, Ouest-France, Peugeot international, Peugeot France, PromoPSE, SFR, Stone Age, Suroy, TamTam, Wizard...

De formation universitaire (conception de projets culturels), Jérôme Guyon a développé une expérience approfondie du terrain culturel en tant que manager de groupes puis en tant que coordinateur du réseau de salles de spectacles ACTES-IF.

Responsable pendant 5 ans du service maintenance de GHS (éditeur du logiciel sPAIEctacle) et formateur, il a ensuite créé sa propre activité.

Gérant de Pop Paye depuis 2005 (conseil, traitement des salaires pour les structures culturelles dans le spectacle et l'audiovisuel, intégration de logiciels...), expert GHS-sPAIEctacle, il anime chaque année près de 70 sessions de formation dans les domaines de la paie et du droit social.

Issu de la scène musicale rennaise des années 80 en tant qu‘organisateur de spectacles et d’événements et en tant que musicien, Jean-Claude Herry a d’abord joué dans de nombreux lieux et festivals en Europe.

Puis, titulaire d’un DESS de Géographie Aménagement, il a travaillé à partir de 1995, comme chargé d’étude à l’université Rennes 2 sur l’élaboration de politiques et de projets culturels. Il a ensuite dirigé pendant 10 ans les associations de développement de la musique et de la danse d’Eure et Loire, puis du Var (ADIAM 28 et ADIAM 83). C’est alors qu’il a engagé ses équipes dans des démarches d’amélioration continue et de certification (ISO 9001) au service des activités d’information, de formation professionnelle, d’action culturelle et d’organisation d’événements.

Familier de ces métiers, et particulièrement concerné par les enjeux du développement durable, il a choisi de centrer son activité sur le soutien aux entreprises culturelles et événementielles en complétant sa formation par un Mastère spécialisé en management de la qualité, de la sécurité et de l’environnement à Aix en Provence et en réalisant une thèse professionnelle sur le thème « Festivals et développement durable ».

Issu d'une double formation universitaire, sciences physiques et communication, Gilles Janin commence par travailler pour des agences de marketing dans les années quatre-vingt, puis s'oriente vers les Technologies de l'information dès le début des années quatre-vingt-dix. 

En 1997, il fonde E-Concepts à Nantes, agence spécialisée en marketing Internet, puis devient associé du groupe Info-Next et directeur de son pôle Ouest en 2000. 

De retour à la direction d'E-Concepts depuis quelques années, il se consacre aujourd'hui à l'identité numérique et la présence sur internet, mais aussi à l'optimisation des moyens à mettre en œuvre dans les fonctions support (GRC, communication, gestion, organisation…). 

Formateur dans ces deux domaines, il a également été à l'initiative de la licence professionnelle "Management de la relation client Europe" à l'Université de Nantes. 

Consultante, formatrice et coach, Karine Jousseaume est spécialisée dans : 
- la formation-action en management et communication, 
- l’accompagnement d’équipes de direction dans la conduite de projet, 
- l’accompagnement collectif de cadres managers visant la cohésion d’équipe, 
- l'accompagnement de structures engagées dans un processus de changement, 
- l’accompagnement individuel de cadres visant l’appropriation d'une posture de manager, 
- l’évaluation de politiques de Ressources Humaines, de politiques d’emploi. 

Elle occupe depuis plusieurs années la fonction de responsable de la validation des acquis del'expérence (VAE) à l'Université Rennes 1.

 Elle a également travaillé notamment pour : INRA Paris, IRTS Rennes, Agefos PME, Véolia Environnement, Nantes Métropole, CNAM, ESSCA Angers...

Consultant, formateur et enseignant associé à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, Pascal Le Brun-Cordier effectue de nombreuses interventions et publications dans le champ des politiques culturelles territoriales, de la médiation culturelle, des projets artistiques dans l'espace public. 

Plus d'informations sur le blog http://plbc.blogspirit.com

Consultant, formateur, coach, Jean Le Guiffant est spécialisé dans : 
- l’accompagnement des organismes et entreprises dans leur processus de changement, 
- l’accompagnement de projet dans la dimension individuelle et collective, 
- la formation au management et à la communication, 
- l’accompagnement des organismes et entreprises dans l’organisation de la qualité et de la sécurité (analyse de processus, mise en place de procédure, certification). 

Il a travaillé notamment pour Arcelor Mittal, Socotec Formation, Mjc de Vaulx-en-Velin (69), IRTS, École des Mines de Nantes, IUT de Lorient, Spie, Forclum, Madic...

Doctorante et chargée de cours à l'Université de Bordeaux, Shantala Lescot concentre ses travaux de recherche depuis 2009 sur le thème "Résidence d’artiste et génie du lieu". Sa présence sur le terrain, aux côtés des artistes et/ou des diffuseurs la place dans une situation d'observatrice privilégiée. 

Elle a par ailleurs participé à la mise en oeuvre de plusieurs dispositifs de médiation culturelle sur des événements et travaillé, lors de ses études, avec l'OARA à Bordeaux à la réflexion autour de la présence artistique sur l'ensemble du territoire aquitain.

Spécialisée depuis 18 ans dans l'administration, la production et la diffusion du spectacle vivant, Ingrid Monnier a d'abord travaillé au CNDC d'Angers (danse contemporaine) puis à la Compagnie Jo Bithume (arts de la rue) en tant que chargée de diffusion. 

Fortement convaincue de l'importance de la transmission et du partage des savoir-faire et savoir-être, elle intervient régulièrement - comme conseillère ou comme intervenante – sur différentes formations.

Instigatrice 2003 du réseau de professionnels de la diffusion "C'est un métier", elle a créé PICNIC Productions, structure d'accompagnement et de diffusion de spectacles.

Directeur d’Argos Culture Communication, Charles Robillard connaît le secteur artistique et l’économie culturelle depuis plus de 30 ans. Titulaire d’une licence de lettres, il a été enseignant avant de devenir comédien et administrateur au Théâtre de la Carriera (Arles). Il a été ensuite administrateur de la Maison de la Culture de Bourges puis du festival du Printemps de Bourges dont il assure encore aujourd’hui la recherche de partenariat privé. 

En 1986, il fonde Argos Culture, société d’ingénierie culturelle. 

Il est aussi chargé de cours de marketing culturel à l’Université de Paris Dauphine en DESS de Gestion des Institutions Culturelles et il intervient en formation initiale ou continue dans d’autres organismes dont la faculté Paul Valéry (Montpellier III). 

Il a également dirigé le festival des Chromatiques à Fos-sur-mer. 

Après une enfance dans les coulisses du TNP et du Festival d’Avignon (son père était administrateur de Jean Vilar) puis un diplôme d’ingénieur agronome, Jean-Christophe Rouvet rejoint le monde de la gestion du public et de la billetterie. 

Créateur du premier logiciel de billetterie au monde, inventeur de Billetel, qu’il cède ensuite à la FNAC, il est aujourd’hui consultant indépendant en gestion informatisée du public et de la billetterie, dans les domaines du spectacle vivant, des musées ou des parcs de loisirs. 

Il est l’interlocuteur privilégié de nombreuses collectivités, de sites sportifs ou culturels, d’événements, de festivals… et formateur pour ARTES depuis sa création. Il est actuellement missionné en tant qu'expert-consultant auprès de Marseille-Provence 2013 Capitale européenne de la Culture.

Il est également co-auteur du Traité de billetterie (Éditions AS).

Directrice adjointe de RESSOURCES SI* et coauteur du « Traité de billetterie » (avec Jean-Christophe Rouvet / éditions AS) qui fait référence en la matière, Valérie Rouvet intervient en formation pour ARTES sur les stratégies de communication, de commercialisation et de fidélisation dans les domaines de la billetterie et des relations avec les publics. 

Elle est également spécialisée sur la thématique de la « billetterie à distance » manuelle ou informatisée ou la « billetterie de secours », domaines pour lesquels elle a mis au point des procédures spécifiques, maintenant mises en place dans nombre d’institutions. 

*société proposant des solutions de gestion informatisée de la billetterie et des relations avec les publics

Professeur de conservatoire de chant choral pendant 10 ans, Micha Stafford est psychologue clinicienne (actuellement à la maison Perce-Neige de Bois-Colombes) et a conjugué ses deux métiers en devenant musicothérapeute. 

Elle travaille avec les publics handicapés depuis 18 ans et s’est spécialisée dans l’accès à la culture pour les personnes handicapées. Membre fondateur de « Chœur en Cœur » association qui œuvre pour l’ouverture des chorales aux personnes handicapées, elle accueille des personnes en situation de handicap dans la chorale qu’elle dirige.

Elle a menée plusieurs études d’accessibilité (notamment les sites culturels de la Ville de Paris) pour le « Centre National Ressource Culture et Handicap », travaille en étroite collaboration avec le réseau « Ville-Handicap » et est co-auteur de la charte « Musique et Handicap ».

Coordinatrice de projets européens entre 2001 et 2010 dans le cadre de programmes communautaires, Béatrice Weill-Bureau acquière une expertise en ingénierie de projets européens, mobilité internationale, communication interculturelle, gestion de la diversité culturelle et formation. 

Elle approfondit son expérience de terrain par le biais du Master de Management Interculturel de l’Université Paris Dauphine en 2009-2010.

Aujourd’hui, elle exerce en tant que formatrice-consultante auprès de publics variés (associations, collectivités, entreprises).