Conduire un projet de médiation culturelle

Public concerné :

Tout professionnel responsable de structure culturelle, chargé de mettre en oeuvre des actions à destination de différents publics ou d’exercer une fonction de médiation entre des artistes, des oeuvres et les publics.

Objectifs :

• Connaître les définitions théorique, historique et pratique de la médiation et des publics dans la sphère culturelle
• Comprendre le rôle, les missions, les objectifs et les enjeux du développement de la médiation dans une structure culturelle
• Concevoir une stratégie de médiation culturelle à l'échelle d'une structure culturelle
• Savoir identifier les différents publics et leurs besoins, sélectionner et concevoir des supports et des formes de médiations adaptées
• Mobiliser les compétences relationnelles nécessaires au pilotage d'un projet éducatif

Prérequis :

Cette formation ne nécessite aucune connaissance particulière préalable.

Contenu :

A MEDIATION CULTURELLE, PERSPECTIVES ET DEFINITIONS

• Histoire et origines du concept de médiation
• Esthétique – social – politique, les enjeux multiples de la médiation
• La médiation culturelle dans le monde   

A L’APPROCHE D’UN PUBLIC PLURIEL

• Vers une sociologie des publics
• Catégorisation des publics : du non public à l’inclusivité
• Comment développer les publics ?

UNE PROFESSION EN FORMATION

• Naissance d’une profession : textes fondateurs
• Formations
• Environnements professionnels
• Compétences

  OUTILS & FORMATS

• Sujets de la médiation. L’œuvre d’art comme sujet ou comme médiation ?
• Construire une programmation d’actions culturelles
• Des médiations adaptées

MISE EN ŒUVRE DES MEDIATIONS

• Médiations directes, médiations orales
• Médiations indirectes
• Programmation

Modalités pédagogiques :

Cette formation alterne l'exposé participatif (apports théoriques, pédagogie interrogative) et le plan d'action personnel (exemples de bonnes pratiques mobilisables par les participants, pédagogie active-interrogative).
La pédagogie active est priorisée, par mise en situation et cas pratiques, exercices individuels, conseils personnalisés à chaque participant.

Avant la formation, chaque participant est invité à un entretien avec un conseiller, puis à compléter un questionnaire lui permettant d'exprimer directement au formateur sa situation et ses attentes. Le contrôle des acquis en cours de formation est réalisé à l'aide de mises en situation, d'auto-diagnostic, de travaux pratiques ou dirigés, suivant les modalités pédagogiques. Une évaluation qualitative est réalisée en fin de formation, puis analysée par l'équipe pédagogique. Le résultat global est à la disposition du participant. Une attestation individuelle de formation, rappelant les objectifs, est remise au participant l'ayant suivie avec assiduité.

Intervenant(s) :

Pauline TOULOUZOU est Coordinatrice des projets Artistiques des Galeries Lafayette. Elle a précédemment occupé la fonctions de Responsable de la production de la "Galerie des Galeries". Diplômée en muséologie de l’École du Louvre, elle est titulaire du Master 2 Sciences et Techniques de l'Exposition de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Pauline Toulouzou intervient depuis de nombreuses années dans la formation de Chef de projets culturels et événementiels (Titre de niveau 6 inscrit au RNCP).

Durée et coût pédagogique :

Effectif limité à 12 personnes maximum

3 jours (21 heures), 1 590 euros nets de taxes par participant

Nos formations sont éligibles à une prise en charge totale ou partielle par les dispositifs publics de financement de la formation.

Tarif spécifique :

Destiné aux personnes physiques, aux salariés d'associations et aux agents des communes de moins de 2500 habitants :

990 euros nets de taxes par participant